Идеи бизнеса с музыкой
Музыкальный бизнес может стать неплохим вариантом для начинающих предпринимателей, относящих себя к людям творческим. Далее будут приведены 2 интересные бизнес-идеи, рассмотрев которые вы сможете определиться, в каком именно направлении вам стоит работать.
Как открыть собственную студию звукозаписи
Студийный бизнес относится к узкоспециализированным направлениям, т. к. вести и развивать его может только тот, кто связал свою жизнь с музыкой. Насколько выгодно вести свое дело в этой индустрии и с чего нужно начать?
При составлении бизнес-плана следует учитывать то, что в современном мире держится на плаву тот, кто умеет демпинговать. Успехом пользуются небольшие домашние студии, в то время как организации, оказывающие услуги высокого качества, вынуждены оставаться не у дел. Большинство современных исполнителей отказывается от записи собственного диска, выкладывая композиции в интернет.
Некоторые исполнители и группы записывают альбомы, однако делается это во время репетиции. В современном мире диски превратились в рекламный материал, способный привлекать посетителей на концерт и помогать в поиске спонсора. Возможность бесплатно прослушивать музыку в интернете приводит к падению продаж компакт-дисков.
В наши дни открыть звукозаписывающую студию проще, связано это с внедрением цифровых технологий. Открывая студию на дому, вы сэкономите на аренде помещения. Приобрести придется мощный компьютер, студийные мониторы, наушники и микрофоны. Потребуется и специальное программное обеспечение. Для того чтобы оборудовать студию звукозаписи качественной и мощной техникой, потребуется не менее 300 тыс. руб. Функции аранжировщика и композитора может выполнять звукорежиссер, поэтому вы можете не нанимать на эти должности отдельных людей.
Стоимость часа записи в небольшой студии стоит около 500 руб. Найдя постоянных клиентов, вы будете получать пусть и небольшой, но стабильный доход. Ваша организация должна работать в определенном направлении. Не стоит пробовать себя сразу во всех жанрах. Выберите тип музыки, которая будет записываться в вашей студии. Именно от этого будет зависеть разработка интерьера помещения и тип закупаемого оборудования.
Звукозаписывающая студия не способна к самоокупаемости, ее прибыль напрямую зависит от ситуации в сфере шоу-бизнеса. Старайтесь обеспечить постоянный поток исполнителей, записывающих свои композиции в вашей студии.
Предлагать свои услуги следует ненавязчиво, сделайте так, чтобы клиенты сами захотели записываться в вашей студии. Можно рассмотреть вариант сдачи помещения в аренду в качестве репетиционной базы. Высокой конкуренции со стороны известных звукозаписывающих студий ожидать не стоит, большая часть знаменитых звукорежиссеров начинала именно с домашних студий. Прибыльность бизнес-идеи заранее определить невозможно, поэтому риски можно оценить как достаточно высокие.
Как открыть свой музыкальный магазин
Музыкальный магазин — еще одна интересная идея в сфере музыкального бизнеса. Для того чтобы открыть подобное заведение, необходимо разбираться во всех тонкостях этого дела. Такие бизнес-идеи сами по себе являются актуальными и пользуются большим спросом.
В современных музыкальных магазинах можно приобрести не только классические музыкальные инструменты, но и оборудование для диджеев, усилители, свето-аудиооборудование для ночных клубов. Оснащение магазина тоже имеет свои особенности, например отсутствие витрин. Музыкальные инструменты должны находиться на виду у клиентов. Магазин должен иметь и специальную комнату, в которой покупатель может проверить инструмент.
Перед тем как начать свой музыкальный бизнес, необходимо определиться, какой тип оборудования вы планируете предлагать: музыкальные инструменты, цифровое или сопровождающее оборудование. В любом случае придется арендовать помещение большой площади. Как и любое другое предприятие, музыкальный магазин должен быть зарегистрирован в соответствующих инстанциях. Получение документов может занимать достаточно длительное время.
Для того чтобы магазин приносил высокую прибыль, необходимо внимательно отнестись к подбору персонала.
Здесь вас могут ожидать определенные трудности, так как продавцы должны иметь специальное образование и опыт в продажах. Заработная плата сотрудников, как правило, складывается из фиксированной и премиальной частей.
Для получения дополнительного дохода музыкальные инструменты можно сдавать в аренду, однако дело это достаточно рискованное. Могут случиться непредвиденные ситуации, при которых потребуется ремонт инструмента. Значит, вместо ожидаемой прибыли вы можете получить незапланированные расходы.
Помимо продажи инструментов, вы можете заняться реализацией нотной продукции, тематической литературы, учебников для музыкальных школ и училищ.
Для того чтобы ваш магазин пользовался популярностью у клиентов, необходимо создать соответствующую обстановку. Предпочтительнее открывать свой магазин в центральной части города, помещение должно иметь площадь не менее 100 м². Первоначальные вложения, необходимые для реализации этой бизнес-идеи, составляют около 10 млн руб. В связи с высокой рентабельностью бизнеса стартовые вложения окупаются уже через 2 года.
Очень важно найди поставщиков качественной продукции для магазина. Лучше всего, если оборудование и инструменты будут изготавливаться на заказ.
Необходимо закупать продукцию известных фирм, так как профессиональные музыканты не обращают внимание на более дешевые аналоги. Однако наличие бюджетных моделей все же следует предусмотреть. Затраты на рекламу будут несущественными: достаточно разместить объявления в СМИ и пустить информацию на радио. В дальнейшем вы можете расширить свой бизнес, открыв сеть музыкальных магазинов в своем регионе.
Заказать бизнес план
Каждый музыкант мечтает зарабатывать музыкой. Но далеко не каждый музыкант умеет правильно это делать и в целом понимает, как выстроить данный процесс.
Увы, но на музыке заработать достаточно сложно. В основном, проблемы связаны с большой конкуренцией в музыкальной индустрии: причем не важно, кем вы решили трудиться – гитаристом в кавер-бэнде, менеджером группы или звукорежиссером.
Но приложив определенное количество труда, наработав и воспользовавшись полезными связями, а также проявив креативность, вы вполне сможете рассчитывать на получение определенного финансового результата от работы в музыкальной индустрии.
Поговорим о наиболее популярных источниках дохода среди музыкантов.
Кавер-бэнды и оркестры
Требования:
- Способность учить много материала в короткие сроки;
- Умение играть на инструменте – выше среднего уровня.
Один из самых простых заработков для музыкантов – отсюда и крайне популярный и довольно перенасыщенный конкуренцией в последние годы. Ваш заработок непосредственно будет зависеть от уровня игры, жанра группы, города, конкуренции и грамотного менеджмента. Доход может варьироваться от 5 000 до 20 000 рублей на группу за вечер в городах-миллионниках. Если группа в прошлом и настоящем имеет свой успешный материал, то заработок может быть и выше – до 40 000 за вечер.
Не забудьте выбрать хорошее название, подходящий имидж и репертуар
Больше всего получают группы, исполняющие вечные хиты артистов русскоязычной сцены – Жуки, Ленинград, Юрий Шатунов, Кино, Ляпис Трубецкой и пр. Не меньше можно зарабатывать в более специфичных жанрах – в симфонических группах, джаз-группах и даже в барабанных коллективах.
Можно работать и в оркестре: но только если сможете туда пробиться и вы действительно хороши в игре на любимом инструменте. Заработок напрямую зависит от специфики оркестра.
Приблизительный заработок в месяц при гонораре в 3 000 рублей на человека за вечер, выступая каждые выходные в месяц: 24 000 рублей
Преподавание и обучение
Требования:
- Профессиональное владение инструментом;
- Умение преподносить материал доступным языком.
Если вы действительно хорошо владеете инструментом, то пробуйте преподавать. Частные школы, муниципальные школы (без образования могут не взять, даже если ваше имя Джон, а фамилия начинается на Петруччи) или частные уроки – все это поможет вам и укрепить свое финансовое положение, и значительно вырасти в сфере коммуникации, преподавания и умения обрабатывать информацию.
В преподавательской деятельности очень важно заработать себе имя, чтобы вас рекомендовали другим людям, а те – другим. Таким образом у вас будет расти клиентура, при этом не нужно будет на постоянной основе вкладываться в рекламу.
За урок в среднем берут от 400 до 1 000 рублей.
Приблизительный заработок в месяц: 30 000 рублей, если проводить по одному занятию в неделю для 15 учеников по 500 рублей за занятие.
Студийная работа – музыкальные стоки, сессионная работа, сведение и мастеринг
Требования:
- Наличие полу- и профессионального оборудования;
- Умение работать с музыкальным ПО.
Вы можете стать сессионным музыкантом – записывать партии для других музыкантов, которые они сами не в силах прописать в приемлемом качестве и с хорошей техникой исполнения.
Вы можете начать писать биты и минусы, после чего выставлять их на продажу либо в своих социальных сетях, либо на музыкальных стоках.
Кстати, на музыкальных стоках можно отлично зарабатывать. Например, https://audiojungle.net/ — один из крупнейших музыкальных стоков планеты. Цены за композицию могут начинаться от 5 долларов и расти до бесконечности. Плюсом является то, что одну и ту же композицию у вас может купить неограниченное количество людей.
Минусом же будет то, что к композициям предъявляются очень высокие требования в плане записи, сведения и мастеринга. Если качество хромает, то ищите другие способы продвижения своего материала – например, через таргетированную рекламу или взаимопиар.
Сюда же стоит отнести сведение и мастеринг на заказ – эти услуги всегда имели спрос, а с развитием интернета данные работы можно осуществлять и вовсе удаленно.
Приблизительный заработок за месяц: зависит от проделанной работы. Например, сведение за песню в среднем стоит от 2 000 до 4 000 рублей. В месяц спокойно можно работать с 8-10 песнями.
Ремонт оборудования
Требования:
- Умение разбираться в электронике и в строении музыкальных инструментов;
- Наличие ремонтного оборудования
Музыкальное оборудование имеет свойство ломаться, следовательно всегда есть спрос на его ремонт. В целом даже не нужно быть музыкантом, чтобы заниматься ремонтом гитар или музыкального оборудования. Но практика показывает, что большинство мастеров в прошлом были музыкантами или сейчас таковыми остаются.
Наибольший спрос идёт на ремонт и обслуживание гитар – замену струн, полную настройку инструмента, реставрацию или замену комплектующих. Несколько меньший спрос идёт на работу с музыкальным оборудованием – усилителями, процессорами, педалями и прочим.
Приблизительный заработок за месяц: зависит от объема работы и индивидуальных цен мастера. Например, ремонт гитары может обойтись 700 рублей за настройку инструмента и 4000 за замену ладов.
Концертная деятельность
Требования:
- Наличие популярной музыкальной группы с возможностями гастролировать
Непосредственный заработок на вашей собственной музыке, конечно, возможен, но сделать его стабильным и привлекательным по размеру именно в плане продаж и стриминга музыки не очень просто. Музыкальные группы в основной своей массе зарабатывают на рекламе, гастролях и на мерче.
К примеру, у барабанщика группы The Hatters основной доход – производство мебели на фабрике. У вокалиста той же группы свой тату салон. Metallica или Би-2 еще могут себе позволить жить за счёт концертной деятельности, так как имеют очень высокие гонорары за выступление. Помните шутку?
«Музыкант едет за 500 километров на поезде за 2 000 рублей, имея оборудование на 150 000 рублей, а выступает за спасибо».
На музыке сложно зарабатывать, но это возможно. Не сразу, но у вас все может получиться. Сначала нужно вложиться в себя, а потом уже музыка будет работать на вас, вернее, ваше имя будет работать на вас. Кому-то может потребоваться года два-три, а кому-то пару месяцев – важно быть целеустремленным и не бояться финансовых вложений в продвижение и запись. Учитывайте, что на начальном этапе вложения будут ощутимо превышать ваш доход.
Главное заниматься своим делом, которое приносит удовольствие. Превращайте своё хобби в заработок!
Материал подготовлен специалистами интернет-магазина Струнки.ру: https://www.strunki.ru
Может ли любовь к музыке превратиться в успешный бизнес? Да, если у тебя есть отличная идея, команда и желание много работать, считает Василиса Сычева, глава отдела маркетинга Barnsly Sound Org. Вот пять историй о музыкантах и меломанах, которые сделали из увлечения всей жизни дело, приносящее доход.
Дитер Бурместер
Основатель компании Burmester
Формула успеха: Делай как для себя, постоянно следи за качеством, не масштабируйся в ущерб качеству.
Дитер Бурместер с 15 лет играл на бас-гитаре в группе, параллельно изучал электронику, но и не думал, что когда-нибудь откроет свою компанию. Однажды его собственный гитарный усилитель сломался. Не найдя ничего подходящего в магазинах, Бурместер решил использовать свои знания и сделать усилитель сам. Результат настолько понравился его друзьям, что все просили одолжить усилитель на пару недель, а потом уговаривали сделать им такой же. Так появилась, ставшая легендарной, 777-я модель, которая вскоре начала продаваться по всему миру.
Совместив свои главные увлечения, музыку и электронику, Бурместер создал компанию, ставшую одним из лучших производителей звуковой аппаратуры в мире. Бурместер с самого начала поставил перед собой цель — делать оборудование, которое бы максимально близко передавало звучание оригинальных инструментов. За 40 с лишним лет Dieter Burmester остался верен себе. Это по-прежнему небольшая фирма, которая делать штучную продукцию высокого качества, без оглядки на массовый рынок цифровых устройств.
Пол Толлетт
Создатель музыкального фестиваля Coachella
Формула успеха: Начиная с самых низов, изучи бизнес на всех этапах, найди «больные места» конкурентов и сделай лучше.
В юности Пол Толлетт учился на химика в Калифорнии и организовывал концерты местных гаражных групп. Он самостоятельно придумывал афиши, раздавал флаеры и проверял билеты на входе. Толлетту не очень нравились современные фестивали, на которых артистов выбирали в соответствии с их местом в музыкальных чартах. Тогда он пообещал себе сделать собственный фестиваль, концепция которого будет основана на искусстве музыки, а не ее популярности. Толлетт сразу решил, что раскруткой и организацией займется сам, он лично ездил по всей стране и раздавал брошюры артистам и их менеджерам. В свою команду он взял проверенных и близких людей, старшего брата и друзей по колледжу.
Идея собрать хороших музыкантов, не обязательно успешных, пришлась по душе публике. На первый фестиваль Coachella 1999 года пришли 37 тысяч зрителей. Сейчас билеты на Coachella раскупают за 40 минут, а выручка составляет около 100 миллионов долларов. Одна из главных особенностей Coachella — мирная обстановка. Толлетту удалось организовать огромный фестиваль и не разругаться ни с фанатами, ни с музыкантами, ни с местными жителями. Сам он объясняет это так: «Знать всех людей и ладить с ними очень важно. Когда вы делаете добро, оно возвращается к вам. Не игнорируйте людей. Познакомьтесь с ними и выслушайте их».
Рикки Фарр
Основатель компании Riva Audio
Формула успеха: Стань профессионалом в своем хобби. Иди в ногу с технологиями.
Рикки Фарр связан с музыкой уже почти 50 лет, еще с конца 60-х годов он организовывал и записал около 5 тысяч выступлений. Именно Фарр отвечал за звучание всех инструментов на концертах Led Zeppelin, The Who, Джимми Хендрикса и других легенд рок-музыки. В наши дни, отошедший от работы Фарр, как-то услышал, как звучит песня Imagine Джона Леннона на Bluetooth-колонке внука. Тут он понял, что в индустрии беспроводного звукового оборудования все очень плохо и пришла пора что-то менять.
Фарр поставил перед собой задачу создать беспроводные аудиосистемы, которые давали бы слушателю ощущения присутствия на настоящем выступлении. Так появился его бренд Riva Audio. «Сегодня люди скачивают музыку через телефоны, потоковые сервисы, хотят слушать ее в любом месте, путешествовать с ней. Без лишних проводов, без сложностей, — рассказывает Фарр. — Я хочу делать звук такого уровня, чтобы вы ощутили себя на концерте или в студии звукозаписи».
Алекс Льюнг и Эрик Вальфорс
Создатели сервиса SoundCloud
Формула успеха: Если твоих компетенций недостаточно, возьми себе в партнеры того, кто будет тебя дополнять, чтобы вы вместе были непобедимы. Найди нишу с низкой конкуренцией.
Будущих бизнесменов Льюнга и Вальфорса объединяла страсть к музыке. Алекс работал звукорежиссёром, а Эрик писал собственные композиции. У них появилась общая идея — создать сервис, где музыканты могли бы загружать треки и обсуждать свою музыку. Создатели сразу решили, что сделают ставку на неизвестных независимых исполнителей и эта тактика себя оправдала — за 10 лет работы SoundCloud открыл миру тысячи музыкантов, привлек около 200 миллионов пользователей и даже сформировал собственный музыкальный жанр, клауд-рэп.
Труднее было монетизировать проект, Льюнг и Вальфорс пытались договориться с крупными рекорд-лейблами, но сервису это пошло только во вред и компания чуть не потеряла своих преданных поклонников. В 2017 году у проекта появились серьезные проблемы, которые чуть не привели к закрытию. Сейчас SoundCloud нашел инвестиции, вернулся к своей первоначальной идее и снова делает ставку на молодых перспективных музыкантов.
Сергей Маричев
Основатель фирмы АМТ Electronics
Формула успеха: Если у тебя есть аудитория, которая тебе доверяет, ты наверняка сможешь найти то, что ей предложить. Не бойся начинать с зарубежного рынка — получив там успех, вернуться в России будет гораздо проще.
В 80-е годы Сергей Маричев слушал The Beatles и Rolling Stones, играл в омской рок-группе на басу и учился на инженера радиосвязи. Однажды вместе с другом он попробовал спаять первую гитарную педаль. Очень скоро Маричев собирал такие педали для всех знакомых музыкантов и зарабатывал небольшие деньги. Дальше дело не пошло, но уже в начале нулевых он решил возобновить бизнес и вместе с сыном открыл фирму по производству гитарных педалей. Чуть позже АМТ Electronics попали на свою первую зарубежную выставку, где познакомились с легендарным Джимом Маршалом, создателем знаменитых усилителей, и получили первые заказы из США и Европы.
Ориентированность на зарубежный рынок и высокое качество продукта стали основными составляющими успеха компании, которую в США и Японии до сих пор знают гораздо лучше, чем в России. Сейчас у АМТ 25 официальных представителей в других государствах и статус одного из главных производителей гитарных эффектов в мире.
Материалы по теме:
«За возможность быть услышанными разразилась борьба» — как музыкальные компании выживают на новом рынке
Блокчейн может изменить музыкальную индустрию
Как монетизировать свое хобби и за 5 месяцев заработать 3 миллиона: история FilterHero
Как любимое хобби превратить в успешный бизнес