Бизнес идея арт студия

Бизнес идея арт студия thumbnail

Как открыть художественную студию? Это относительно свежая бизнес-идея, которая пока что только открывает новую нишу для предпринимателей. Почему художественные студии редко рассматривают в качестве источника стабильного дохода? В нашей стране студии и школы для рисования долгое время оставались бесплатными.

Даже сейчас практически в любом небольшом городке есть центры досуга, где уроки рисования преподают бесплатно или за символическую плату. Ориентированы такие курсы на детей школьного возраста. Если у детей есть экономная альтернатива, то взрослым, желающим рисовать, деваться некуда.

Ниша коммерческих занятий живописи для взрослых почти не занята, так почему бы не приступить к поиску своего места в ней? 

Студия живописи: зачем людям рисовать 

Интерес к живописи у человека не пропадет никогда. Проблема в том, что сама живопись становится «проще», в лучших традициях современных минималистичных тенденций. Взгляните на картины Ротко, Малевича, Поллака. Многие из них входят в списки самых дорогих полотен, но при этом сами художники не обладали особым мастерством реалистичного рисунка. Их картины становятся ярким примером того, что художником может стать каждый, а утверждение «я совершенно не умею рисовать» не может быть верным. 

Рисовать действительно могут все. Если у вас проблемы с анатомическими пропорциями, то рисуйте в стилях авангард, кубизм, абстракционизм, примитивизм, сюрреализм, конструктивизм. Если вы плохо чувствуете цвета, то почему бы не попробовать себя в направлении гризайль? Если у вас ничего кроме моря не получается, то станьте маринистом. 

Любителям монотонной работы подойдут гиперреализм или точечная роспись. В живописи каждый может найти направление для себя, с которым он действительно справится. В этом и проявляется многогранность искусства: талантлив каждый, но не все могут правильно определить талант. Ваша задача, как создателя студии живописи, донести эти знания до начинающих художников.

ИнформацияПомимо обретения новых навыков человек, который учится рисовать, избавляется от депрессии и стресса, улучшает работу головного мозга, учится сосредотачиваться и развивает в себе чувство прекрасного.

Известный американский психолог Михаем Чиксентмихайи выдвинул концепцию так называемого потока. Процесс рисования, как один из наиболее ярких примеров творчества, стал предметом его изучения.

Чиксентмихайи установил, что во время работы над рисунком человек достигает особого психического состояния полной сосредоточенности, которая затмевает конечную цель. Это помогает человеку стать более терпеливым, собранным и научиться выкладываться по полной, чтобы достичь успехов во всех своих начинаниях. 

Формат студии 

Студии живописи можно разделить на два типа:

  • Студии, где учат академической живописи. Они ничем не отличаются от учебных заведений, где ученики получают среднее специальное или даже высшее образование. Занятия делятся на теоретические и практические. Мастерству здесь учат долго и методично. Ученикам придется потратить много времени на то, чтобы довести свое мастерство до совершенства.
  • Креативные студии, здесь процесс обучения проводится нестандартно. Главная цель преподавателей — не оттачивание навыков учащихся, а демонстрация того, что рисование — это увлекательное, веселое занятие. Они практикуют экспресс-курсы для быстрого обучения.

Каждый из этих двух форматов имеет свои недостатки и преимущества. К студиям где учат академическому рисунку, не будут выстраиваться длинные очереди из желающих. Больше половины новичков отсеются по истечении одного-двух месяцев, когда поймут, что занятия живописью — это утомительный, тяжелый труд, который требует терпения и самоотдачи. Зато ученики, которые пройдут этот отбор, станут постоянными клиентами на длительное время. 

Креативные студии не ставят перед собой цели взращивать великих художников. Здесь значение имеет только увлекательность процесса. Они часто практикуют нестандартные способы обучения, превращая его в игру. Здесь нет такого жесткого отбора, как в студиях, обучающих академической живописи. 

Однако, клиенты после нескольких месяцев посещений обычно прекращают свои уроки. Программа надоедает, теряется эффект новизны. Креативные студии находятся в постоянном поиске новых клиентов, но недостатка в желающих они не испытывают. Именно этот формат мы и будет рассматривать в качестве основной идеи для открытия студии живописи. 

Готовый бизнес-план художественной студии 

Креативные студии в основном встречаются только в крупных городах, где у людей достаток выше. Для периферии подобное — редкость. Основное преимущество этого формата — учащиеся видят плоды своих усилий. К примеру, в студиях, где учат академической живописи, новички могут прикладывать массу усилий, но результат появится спустя долгое время. Многие люди из-за этого бросают курсы. 

В креативных студиях все иначе. Стандартный урок представляет собой копирование какой-либо известной картины.

Ученики просто собираются в аудитории и начинают рисовать то, что видят, под руководством учителя. Он подсказывает и направляет каждого из них, дает ценные советы.

Урок закончен, картина готова, ученик доволен. Вот он, результат вложенных усилий. Что нужно для открытия студии? Этот процесс можно разделить на четыре этапа. 

Конкуренты и целевая аудитория 

Перед открытием необходимо провести анализ рынка и определить свою целевую аудиторию. Вы можете частично предугадать, насколько успешным будет ваша студия, узнав мнение потенциальных учеников. Для этого нужно провести опрос или социологическое исследование, чтобы точно узнать, какой именно жанр рисования заинтересует вашу ЦА, какая цена за урок будет для них приемлемой. 

Читайте также:  Идеи сделай сам бизнес

СоветКогда вы определитесь с этим вопросом, нужно разузнать про конкурентов. Есть ли они в этом городе, где расположены их студии, сколько стоят их уроки, какие акции они предлагают клиентам. 

Регистрация 

С регистрацией предпринимателю придется повозиться. Если вы планируете выдавать своим ученикам официальные сертификаты, которые будут свидетельствовать о том, что они прошли обучение под чутким руководством преподавателей-профессионалов, то придется регистрировать негосударственное учебное заведение. Это займет много времени, и связано в большими денежными затратами. Такие расходы при открытии креативной художественной студии не всегда оправданы. 

Вспомните о своей целевой аудитории. Это люди, которые рассматривают занятия живописью в качестве развлечения. Большинство из них не планирует становиться профессионалами или идти дальше по тернистому пути художника. Сертификаты им нужны исключительно для украшения стен дома. Стоит ли тратить столько средств в самом начале, если это не имеет смысла? Зарегистрируйте обычное ИП. Если ваша студия будет развиваться, то форму всегда можно изменить. 

Поиск помещения и покупка мебели 

Школу рисования лучше размещать в оживленном районе города. Оптимальным вариантом станет помещение в центре города. Если цены на аренду квадратного метра здесь слишком сильно «кусаются», то можно поискать место в спальном районе. Желательно, чтобы поблизости были транспортные развязки, которые обеспечат вас большим потоком потенциальных клиентов. 

Помещение должно быть просторным и хорошо освещенным. Если вы хоть немного разбираетесь в живописи, то должны понимать, что искусственный свет никогда не заменит художнику естественный. Необходима хорошая вентиляция. Краски и разбавители источают сильные специфические запахи, которые нужно выветривать из комнаты. 

Для студии нужно правильно рассчитать площадь помещения. За основу нужно брать примерно 1-1,5 кв.м на каждого ученика. Этого достаточно для размещения стула и мольберта. Если вы открываете студию академической живописи, в которой помимо практических занятий будут проводиться еще и теоретические, то необходимо рассчитывать еще и на размещение парт.

ВниманиеЕще один важный нюанс — наличие умывальника. Ученики будут регулярно пачкать руки во время уроков. Умывальник — это необходимость, а не роскошь в школе живописи.

Теперь можно приступить к закупке мебели. Скажем сразу, если бюджет ограничен, то можно приобрести подержанные мольберты и стулья. На некоторое время этого хватит, а спустя год-два после открытия можно будет закупить новые. Стоимость одного мольберта составляет от 2 000 до 5 000 руб.  

Сотрудники 

Это один из самых важных аспектов успешного бизнеса. Ваш преподавательский состав должен не только обладать багажом знаний, но и уметь доносить их до учеников и быть креативными. 

Число преподавателей нужно рассчитывать, исходя из количества групп учащихся. Заранее рассчитайте, какие «классы» (по численности учеников) вы или ваши преподаватели сможете вести.

СоветОптимальными считаются группы в 6-9 человек. Тогда учитель сможет каждому из них уделить достаточно внимания.  

Художественная студия для детей

Креативная студия рисования для детей — формат, который оптимально сочетается со школой для взрослых. Дело в том, что уроки для взрослых лучше проводить либо в выходные дни, либо во второй половине дня. Здесь нужно учитывать занятость учеников на работе. 

Чтобы в будни до вечера студия не простаивала, можно набрать группы детей. Оптимальным временем для их занятий станет период с обеда и до вечерних курсов. Работу школа должна начинать ближе к 11-12 часам дня. Длительность одного занятия должна составлять 1,5-2 часа. Давать короткие уроки смысла нет, так как этого недостаточно при занятиях, которые необходимо посещать всего один-два раза в неделю. 

Заключение 

Для открытия креативной студии понадобится стартовый капитал в 400 000-500 000 руб. Из них 40 000 руб уйдет в зарплатный фонд для сотрудников, 5 000 будет потрачено на регистрацию бизнеса, около 200 000-300 000 придется отдать за ремонт помещения и аренду, еще порядка 100 000 руб нужно отложить на закупку инвентаря и мебели. Рекламная кампания с раздачей флаеров и расклеиванием объявлений обойдется в скромные 4 000-5 000 руб. 

Ежемесячные расходы (оплата аренды, коммунальных платежей, зарплата преподавателям, закупка расходников) составят около 70 000-100 000 руб. Прибыль за этот же период может превысить 150 000-170 000 руб. Достаточно 10-12 месяцев, чтобы полностью окупить свои вложения в открытие художественной студии.

Источник

На сайте Openbusiness есть много статей о том, как открыть школу или студию рисования. Однако в последнее время появились курсы нового формата. Их называют творческими или креативными студиями, курсами развития творческого мышления, экспресс-курсами рисования, школами быстрого обучения рисованию и т. д.

Читайте также:  Бизнес идея знание английского языка

В настоящее время такие школы существуют лишь в крупных городах нашей страны, но можно с уверенностью сказать, что эта бизнес-модель оказалась очень успешной, поэтому подобные курсы будут пользоваться популярностью и в регионах. Тем более, что для их организации не требуется больших затрат (по крайней мере, не больше, чем при открытии обычных курсов рисования).

В чем же отличие между традиционными художественными студиями и студиями нового поколения? Вся разница в подходе. Появление последних было обусловлено относительно низким спросом на курсы рисования среди взрослых. Возможно, вы уже обдумывали возможность открытия подобной школы в своем городе и даже провели небольшое маркетинговое исследование. Если результаты вашего опроса свидетельствуют о том, что спрос на такие услуги высок и среди людей старше 18 лет, не спешите с организацией школы. Велика вероятность, что вы, действительно, наберете необходимое количество людей в одну или даже несколько групп. Но стандартный курс рисования, который основывается на традиционной системе обучения, занимает весьма много времени. Даже при большом желании научиться, наконец, хорошо рисовать многие люди бросают занятия через месяц-полтора.

Среди других причин этого они называют нехватку времени, большое расстояние, неудобное расписание и т. д. Но в большинстве случаев главная причина отказа от посещения подобных курсов, как считают их организаторы, заключается в том, что учащиеся не видят результатов своих усилий. В самом деле, для того чтобы добиться успеха в обучении рисованию по традиционной программе требуется несколько месяцев упорной и усердной работы. Большинство же людей нацелены на быстрый результат и, не дождавшись его, зачастую отказываются от дальнейших попыток.

Техника быстрого обучения рисования основывается на работе правого полушария нашего мозга. В основе этой методики лежит теория американского невролога и лауреата Нобелевской премии Роджера Сперри, который доказал, что правое и левое полушарие человеческого мозга отвечают за различные виды деятельность. Так, левое полушарие, которое также называют вербальным, отвечает за аналитическое мышление и логику, а правое (образное) – за восприятие цвета, формы, за интуицию и творчество. Соответственно, человек, который не умеет рисовать, уверен в том, что у него ничего не получится, поэтому он даже не делает попыток в рисовании. Американка Бетти Эдвардс доказала в конце 70-х годов прошлого столетия, что это мнение ошибочно. По ее мнению, умение рисовать, как и любой другой навык, можно легко развить. Собственно, Эдвардс и разработала все упражнения по обучению рисованию «правополушарным» методом. Преподаватели художественных школ и студий просто берут их за основу и разрабатывают собственные экспресс-курсы.

Они могут проходить в двух форматах. В первом случае это собственно курсы длительностью от одного месяца, на которых обучают основам рисования. Курс включает в себя как теоретическую, так и практическую часть. При этом в теоретической части преподаются основы и академической живописи. Курсы второго формата представляют собой скорее отдельные мастер-классы.

Для каждого занятия выбирается определенная картина или фотография, и все ученики, в том числе и не имеющие никакого опыта в рисовании, делают ее копию. В конце занятий каждый ученик уносит свою картину домой. Безусловно, это сложно назвать полноценным рисованием. Это ближе к копированию или перерисовыванию. Но это быстро (работа над маленькой картиной занимает 5-10 минут, над большой – 20-30 минут), участник получает результат к концу первого же занятия (свою готовую работу можно тут же оформить в раму), может использовать полученные знания для дальнейшей работы по перерисовке (как утверждают руководители курсов, после первого занятия даже новичок может нарисовать большое полотно размером 60 на 90 см).

Таким образом, техника быстро рисования подходит для обучения взрослых людей, которые хотят научиться рисовать, не готовы долго ждать и для которых важен конечный (и быстрый) результат. Наибольшую прибыль таким студиям приносит проведение мастер-классов по выходным (одно занятие стоимостью от 1500 рублей с человека длится около 1,5-3 часов, в зависимости от размера рисуемой картины), продажа материалов и рамок.

Эта техника подходит, в основном, для взрослых учеников. У детей, в отличие от взрослых, нет страха перед рисованием и изначальной убежденности, что у них ничего не получится. Впрочем, не стоит ограничиваться одной техникой. Например, вы можете проводить мастер-классы по интуитивному рисованию (схоже с арт-терапией), рисованию различными материалами, на различных поверхностях и т. д.

Для организации собственной художественной студии потребуется просторное помещение с хорошим освещением. Конечно, желательно, чтобы оно не требовала ремонта, было чистым и уютным. Многие школы и студии арендуют помещения в учебных заведениях, в различных клубах, в домах творчества и т. д. Это неплохой вариант, так как он позволяет сэкономить на ремонте помещения, на покупке необходимой мебели, отчасти на рекламе (вы сможете повесить объявления о наборе групп в свою студию в вестибюле здания, где арендуете помещение). Однако состояние такого класса, скорее всего, будет удовлетворительным. Возможно, он и не потребует капитального ремонта, но, вероятно, будет нуждаться в косметическом. Кроме того, при почасовой аренде вы не сможете быстро менять расписание своей работы. А вполне возможно, что уже к концу первой недели работы окажется, что многим вашим клиентам было бы удобнее другое время проведения занятий. Вы не сможете брать несколько групп или делать более плотное расписание, расширяя выбор предлагаемых вами курсов.

Читайте также:  Бизнес идея интернет магазин шин

Учитывайте тот факт, что большинство ваших взрослых учеников смогут посещать занятия в вечернее время (после работы) или по выходным. Количество людей в группе при этом не должно превышать 10-12 человек (иначе вы не сможете уделить всем должного внимания). Таким образом, если вы хотите, чтобы ваша студия стала не просто дополнительным заработком и хобби, но и любимой работой, бизнесом и постоянным источником дохода, необходимо продумать все возможности ее развития. Старайтесь расширять свою целевую аудиторию, разрабатывайте курсы не только для взрослых, но и для детей. Это поможет оптимизировать ваше расписание, ведь дети посещают дополнительные занятия или утром, или днем, в зависимости от того, в какую смену они учатся в школе.

Если же вы собираетесь арендовать одно или несколько помещений под курсы не на территории учебных или досуговых заведений, заранее определитесь с его расположением. Конечно, в идеале это должен быть центр (туда будет легко добираться и детям, и взрослым из других районов), но стоимость аренды площадей в центре может оказаться слишком высокой. Так что подойдет и помещение в одном из больших районов рядом с транспортной развязкой (остановками общественного транспорта, стоянкой для автомобилей и т. д.). Помещений должно быть хотя два-три. Одно – приемная, где будет находиться администратор и смогут расположиться родители, ожидающие своих детей после занятий. В двух других будут проходить занятия. Убедитесь, что арендуемые вами помещения соответствуют требованиям пожарной безопасности. Вам нужно будет получить соответствующие заключения от пожарной инспекции и санэпидемстанции.

Следите за тем, что все «классы» в вашей студии были чистыми и уютными. Для этого не требуется много денег. Часть работ вполне можно выполнить самостоятельно. Повесьте на стены картины, на окна – шторы или жалюзи, позаботьтесь о хорошем освещении, закупите удобную мебель (как минимум, стулья) и мольберты. Продумайте все до мелочей, включая напольные покрытия. Ковролин и ковры не подходят по гигиеническим соображениям. Кроме того, их сложно отмыть от краски. При этом не стоит вкладывать много средств в ремонт, если помещения не находятся в вашей собственности. Всем приятно заниматься в свежеотремонтированной студии, где царит творческая атмосфера, но одного этого недостаточно для привлечения клиентов, а большие расходы увеличат срок окупаемости вашего проекта.

А вот от профессионализма ваших преподавателей зависит минимум половина успеха. Они должны быть не только хорошими специалистами с педагогическими навыками, но и интересными рассказчиками (чтобы заинтересовать слушателей на теоретических занятиях), немного психологами и аниматорами. Лучше всего на эту роль подходят молодые преподаватели (недавние студенты). Обязательно посмотрите работы соискателей и расспросите их о предыдущем опыте работы, об используемых и любимых техниках рисования. Особенно тщательно нужно выбирать преподавателей, которые будут работать с детьми. Они должны быть внимательными к каждому ученику и при этом не слишком строгими. Как известно, плохой преподаватель может отбить все желание учиться.

Существенная статья расходов – покупка необходимых материалов для рисования. При проведении мастер-классов стоимость холстов, кистей и красок, используемых учениками, обычно входит в стоимость занятия. Не стоит экономить на хороших материалах: некачественные кисти и холсты могут испортить все удовольствие от процесса творчества. Но можно сэкономить, приобретая их по мелкооптовым ценам.

Перед открытием студии проконсультируйтесь с юристами по тем вопросам, в которых вы сами недостаточно хорошо разбираетесь. В дальнейшем это поможет вам сэкономить немало сил, времени и денег. Не забывайте про рекламу. Стандартные методы – распространение листовок, наружная реклама, реклама в печатных изданиях – работают неплохо, но довольно затратные. К открытию студии можно напечатать не обычные листовки, а приглашения на бесплатные пробные занятия для взрослых и детей или на платные мастер-классы со скидкой. Такие листовки, если их распространить по району, где находится школа, окажутся намного эффективнее обычных.

Для открытия художественной студии потребуется от 100 тыс. рублей (минимальные расходы, включающие аренду помещения в учебном заведении, покупку материалов и минимальную рекламу). Сроки окупаемости составляют от 1,5-2 месяцев, в зависимости от программы и стоимости занятий. 

Источник